Hundratals konstgallerier i hela Spanien kommer att stänga sina dörrar för allmänheten mellan 2 februari och 7 februari 2026. Anledningen har ingenting att göra med brist på aktivitet, inte heller med en kreativ paus, utan med en samordnad protest av hela den konstnärliga sektorn mot den 21 % moms som beskattar försäljningen av konstverk i vårt land. Beslutet har fattats gemensamt av gallerister och konstnärer, en grupp som mestadels består av frilansare och små kulturföretag.
Från sektorn fördömer de det Skattebehandlingen av konst i Spanien ger gallerier och konstnärer en klar nackdel jämfört med sina europeiska konkurrenter, Det höjer priserna på konstgjord väg och bromsar både nationella och internationella inköp av vissa verk. Allt detta, säger de, äventyrar kontinuiteten i en kulturell verksamhet som fyller en väsentlig social funktion.
- Ett historiskt stopp för den konstnärliga sektorn för att fördöma 21 % moms på konstverk i Spanien
- Spanien, i botten av Europa i kulturbeskattning för konstnärer och gallerier
Ett historiskt avbrott i den konstnärliga sektorn för att fördöma 21 % moms på spanska verk
Stängningen av gallerier mellan den 2 och 7 februari är en av de mest kraftfulla protesterna som hittills genomförts av den samtida konstsektorn i Spanien. Handlingen har varit främjas av Consortium of Contemporary Art Galleries och har stöd av alla provinsföreningar av konstproffs i hela landet.
Det är dock inte första gången som kultursektorn mobiliserar av denna anledning. Senast 2025 genomförde gallerierna redan en symbolisk 10-minuters ”blackout” som en form av protest. Dock, Stängningen för allmänheten i fem hela dagar representerar ytterligare ett steg i eskaleringen av krav inför vad de anser vara bristande respons av regeringen.
Dessutom har datumen i februari månad inte valts slumpmässigt. Avbrottet sammanfaller med veckor före ARCO-mässan, som är en av de viktigaste internationella samtidskonstmässorna i hela Europa. Under denna tidigare period besöker samlare, curatorer och internationella köpare regelbundet spanska gallerier, så stängningen kan förstärka effekten av protesten och föra skattedebatten till centrum för det kulturella fokuset.
På galleriet Alarcón Criado, baserat i Sevilla, förklarade de för denna tidning att stängningen svarar på ”total oenighet med det spanska skattesystemet på denna punkt, som tillämpar en moms på 21 % på försäljning av konstverk.” En figur, betonar de, ”mycket högre än vad som gäller i de allra flesta länder i Europeiska unionen.”
Så under de närmaste dagarna, Gallerierna kommer inte längre att fylla sin vanliga funktion som fria kulturutrymmen öppna för medborgarna. En frånvaro som syftar till att synliggöra något som normalt tas för givet: fri och ständig tillgång till konstnärligt skapande.
”Protesten består just i att upphöra med en verksamhet som vi försvarar som väsentlig för samhället”, påpekar de från galleriet i Sevilla.
Spanien, i botten av Europa i kulturbeskattning för konstnärer och gallerier
Ett av sektorns huvudargument är jämförelsen med den europeiska miljön. Medan Spanien tillämpar 21 % moms på försäljning av konstverk, har de flesta länder i Europeiska unionen en reducerad kulturmoms.
Och skillnaderna är förstås inte obetydliga. I Italien är momsen på försäljning av konstverk 5 % och i Frankrike 5,5 %. Samtidigt tillämpar Tyskland 7 %, Portugal 6 % och Belgien också 6 %. Detta Skattegap gör Spanien till ett av få europeiska länder som beskattar konst som om det vore ett lyxobjekt.
Uppenbarligen är de ekonomiska konsekvenserna direkta. Samma konstnär eller samma verk är betydligt dyrare om de köps i Spanien än om de köps i något av dessa länder. Enligt gallerister gör denna situation att många samlare väljer att göra sina inköp utanför våra gränser, även om verket är spanskt.
Resultatet är en försvagad marknad, mindre internationell spridning av vår konst och förlust av ekonomiska möjligheter för tusentals egenföretagare, en grupp som redan är utsatt. Konkret är gallerier och konstnärer överens om att nuvarande beskattning straffar hela värdekedjan: skaparen, som redan får mycket låga vinstprocenter vid försäljning av sina verk, men också mellanhanden och köparen.
Dessutom minns de något viktigt, som är att konstgallerier inte bara är försäljningslokaler. De fyller en kulturell och social funktion som inte finns i andra ekonomiska sektorer. Är platser för gratis utställning, kulturspridning och stöd till framväxande konstnärer. Och det är orättvist att denna funktion inte erkänns i det nuvarande finanspolitiska ramverket.
Det är dock viktigt att veta att denna konflikt med kulturmoms inte är ny. Dess ursprung går tillbaka till år 2012, när Mariano Rajoys regering höjde kulturmomsen från 8 % till 21 %. Åtgärden påverkade hela kulturnäringen på tvären. Faktum är att General Society of Authors and Publishers, SGAE, vid den tiden uppskattade 43 miljoner färre tittare och en inkomstminskning på 530 miljoner euro som de direkta konsekvenserna av det skattebeslutet.
År 2027 Momsen på liveshower sänktes igen till 10 %, och 2018 gynnades biograferna av samma sänkning. Konstgallerier och försäljning av konstnärliga verk utelämnades dock från ändringarna.
